Nitko nije vjerovao da Sebastian Schipper ne može napraviti 'Victoria' u jednom trenutku

'Victoria', četvrti film njemačkog pisca / redatelja Sebastiana Schippera, snimljen je u jednom neprekidnom, neprekidnom snimanju s malim ulogom i ekipom, u malim satima u Berlinu, oko 4.30 ujutro, 27. travnja 2014., završivši oko 7: 00:00.

Ono što vidite u ovom impresivnom, tijesnom činu čistog kina, koji prati studenticu razmjene Victoria (Laia Costa) u mračnoj noći duše s bendom kriminalnih Berlinara, upravo je ono što dobivate, a nije trik. Zbog toga Schipper svojim DP Sturla Brandthu Grøvlenu na kraju izdaje račune. Po mom mojem gledanju Aleksandar Sokurov iz 2002. godine 'Ruski kovčeg' ima film, pa je sjajno upotrijebio formu 'jedan' za pokretanje svoje pripovijesti, koja je u 'Viktoriji' svojevrsna heist triler priča, ali kako redatelj inzistira, 'Ne radi se o pljački banke; to je pljačka banke. '

filmove za djevojke

Redatelj Schipper, čiji je film osvojio tri nagrade u Berlinu, ovog je tjedna igrao u Torontu, a otvorio se od Adopt Filmsa 9. listopada, sjeo sa mnom u kafić u Los Angelesu ovog ljeta i razgovarao o stvaranju i puštanju „Viktorije“. Ispada da oboje iz Toronta (koji je na kraju rezervirao film nakon premijere u Berlinu) i Sundance su obojica odustala od filma - a zatim došla puzati natrag. Zašto? Nisu vjerovali da bi 'Viktorija' mogla biti jedna od njih.



Kako ste nakon Berlina uspjeli dobiti mjesto u Torontu?

Toronto je prikazivanje filma kao posebnu prezentaciju, nakon što je prikazan na Berlinaleu, velika čast, a povrh toga, godinu dana smo pokušali ući na festival kao naša premijera. Nisu nas uzeli.

Toronto nije prihvatio 'Viktoriju' prošle godine, ali vas je tada želio za 2015.?

Da, točno. To je poput datuma koji ste oduvijek željeli imati, ali ona se nikad nije oglasila.

Zašto nisu prvobitno prihvatili film?

Tada je to bilo staro, 'znate kako je.' Rekli su: 'Mi stvarno ne znamo gdje ga staviti', koji segment, 'plus što ne vjerujemo da je jednokratno'. ne znam, osjetio sam tu otrov. Rekao sam svom međunarodnom distributeru: 'Dakle, jeste li im malo porazgovarali, znate o načinu prijenosa?' Ali on je vrlo mirna osoba, nije za to. Pa smo bili malo tužni.

PROČITAJTE JOŠ: Kako je Cary Fukunaga putovao do srca tame uz „Zvijeri bez nacije“ (EKSKLUZIVNI VIDEO)

Ali Berlin je i dalje bio sjajna platforma za premijeru filma i to u vašoj domovini.

Naravno! Bila je to savršena oluja. Bilo je na domaćem travnjaku. Ali pokušali smo ući i u Sundance. I tada smo imali projekciju u New Yorku, a gospođa dolazi do mene i rekla je: 'Pozdrav, moje ime je tako. Tako radim s Robertom Redfordom, volio bih pokazati vaš film.' rekao: 'I mi smo! Poslali smo vam ga prošle godine, ali niste ga željeli. 'Naravno, kada projicirate da se u budućnosti ono što mislite da je sjajan trenutak dogodi se kao, ha, napokon trijumf!

Zašto je film smatran neprikladnim za stranog Oscara? Njemačka je predala 'Labirint laži'. Je li to zbog toga što polovica 'Victoria' nije na njemačkom, nego na engleskom i španjolskom?

Mogu reći ovo: pravilo 13 kaže, pretežno mu treba biti strani jezik. Imali smo to. S malom maržom. Kao 51-postotni njemački i španjolski. Prošle godine 27. travnja, što nije tako davno, snimili smo ono što ste vidjeli između 4:20 i 7:00 ujutro. Naravno da to i nije baš tako, ako odradite sprint, na Olimpijskim igrama ili slično, to traje samo 10 sekundi. Naravno da nije samo to vrijeme, već i priprema. Ako pogledate film, ta dva sata i 14 minuta, koje smo napravili tog dana, toliko se toga toga dogodilo od tada. Naravno da smo uvijek imali veliko samopouzdanje, ali ono što se sada događa s filmom je, znate, stvarno ludo.

Koliko ste snimili prije nego što ste odabrali onaj koji je sada film?

Snimali smo ga tri puta, a tehnički je radio tri puta. Da, film je o pljački banke i snimljen je u jednom snimku. Ali na nekoj su razini ta dva aspekta najvažnija i najmanje važna. Nadamo se da ne razmišljaju svi ljudi koji izlaze iz kina Neki će ljudi reći: „možete CGI sve.“ Ne mislim da je to ispravno, jer ne možete. Da možete, isto bi učinili i s 'Birdmanom'. Mislili smo da možemo napraviti skočnu verziju ovoga, ako se to ne dogodi. I dobro, to se nikad nije uspjelo. Materijal ne funkcionira tako. Osjećam se kao da smo puno bolji nego što mislimo kod dekodiranja određenih situacija, znate protok ili temperaturu protoka, mislim da biste to osjećali. Mislim da biste to otkrili. Otkrili biste to odjednom, u drugom ste toku. Pogotovo ako ste navikli na jedno, a ne na drugo.

Je li frustrirajuće staviti to rečenicu kao 'Birdman'?

Iskreno, to je tako lud projekt na vrhu, a toliko je velik da ovakva ludost i dalje postoji u kinu. I to ne samo u TV emisijama. Mislim da je cijela ova ideja 'učinili ono što nisi mogla učiniti' luda, jer su ova dva filma u istoj obitelji, kao nekakvi ludi, zanimljivi čudaci.

Čini se da u blagajni svi pitaju 'gdje su lude stvari?' Naravno, kad pišete, ludo samo po sebi nije zanimljivo, mora postojati pripovijest i čudna priča. To nije veličine jednoga za sve. Kino je poput restorana: sve ovo trebate konzumirati, a film o superherojima je poput pravog sočnog burgera. Volim burgere, nemam ništa protiv njih. Ali čak bih i uzeo tako da kažem, posebno 'ako ti se to sviđa', ponekad bi trebao pojesti nešto drugo. Ako svakog dana dobijete hamburger i pomfrit, jednog dana ćete ga stvarno mrziti. Pokvarit će vam to jelo. I mislim da to rade. Ako je to jedino što radite, zuriti u publiku i pitati 'što vi momci želite?' Ne mislim da je to dobra ideja.

Što je prvo s pričom o 'Viktoriji', ili želite snimiti film u jednom filmu?

Jedna od početnih ideja da se „Victoria“ postavi bila je izvan okvira. Da ne idete kroz pokrete 'to je ono što nazivate snimanjem filma': radite na scenariju zauvijek, konačno imate financiranje, zatim ga snimite kao ludo, a onda se nadate da će se materijal sastaviti. Ponekad me ljudi pitaju: 'Na koje ste filmove gledali? Što vas je inspiriralo? 'I mislim da to nadopunjuje razlog zbog kojeg se ljudi osjećaju kao da su vidjeli iste stvari i prije. Naša referenca bila je pljačka banke, tako da je to zaista bila početna točka. Sanjalo se o pljački banke, a zatim razmišljao o tome kako bih mogao snimiti film o tome što je zanimljivo.

Pljačka banke nije ni ono čega se sjećam filma. Prizor koji me zaista pogodio bio je nakon pljačke banke, kada su svi bili uzbuđeni zbog onog što su upravo učinili.

Dugo smo radili na toj sceni. Jer najduže nije bila proslava. Oni su prošli kroz pokrete, ali rekao sam da morate 'nakazati', a onda nisu. Osjećao se robotski. Najmanji okus kretanja bio je otrovan za ovaj film, tako da sam na kraju, kada smo zadnji put snimili ono, rekao da ne možete 'nastupati', da morate proći kroz sve emocije. Mora postojati stvarnost u kojoj se nalazite

sjajne činjenice

Sve više i više obilazim na možda jedan od najpoznatijih zapisa u dnevniku, od Kafke. Reklo je: 'Otišli smo u kino. Plakao sam. 'I razmišljao sam o tome neki dan. Možda nekako podcjenjujemo da se zapravo radi o tome, zašto gledamo filmove, da stupimo u kontakt sa nečim vrlo jakim, ponekad mračnim i ponekad zastrašujućim, a možda vam film omogućava da se s nekim stvarima suočite, a ne svjesno.

Kakav je bio vaš postupak proba?

Ono što nismo učinili bilo je da prođemo kroz sav pokret. Svemir filmskog stvaralaštva je poput nautičkog svijeta, sa svim muškarcima koji rade na moru. Imate priče ispričane u barovima, pubovima, lukama i imam osjećaj da je film 'one-take' poput mističnog otoka. I neki ljudi kažu, „Bio sam tamo!“, Ali zapravo nikada ne znate je li to sasvim istina. Nismo prvi na ovom otoku, ali najvažnije je da jednom kada smo bili tamo, nikoga nismo mogli pitati: 'Kako ovdje funkcioniraju stvari?' Nije bilo reference, a to je veliki izazov, jer morate naučiti sve, sva stvorenja na otoku, sva pravila. Ali istovremeno je zaista sjajno jer ne morate izgledati ili biti dobro. Nestali ste od standardnog, 'dobar dečko koji pokušava dobiti A'. U filmskoj smo industriji puno puta poput, 'želimo biti dobri poput njih' ili 'bolji od njih', a to nije baš kreativan način razmišljanja.

Ako stvarno, svojim glasom, stvarate glazbu koju želite stvarati, ne stvarate je ni u čemu ili u vezi s bilo čim, samo je napravite. Za održavanje ovog putovanja potrebna vam je bahatost. Najveći izazov bio je glumcima da budu prisutni, a u cijelosti 'sada'. To je definicija karizme, prisutnosti. Najduže mi je najvažniji aspekt bio uklanjanje straha od previše poštovanja. Ne bojte se grešaka. Nije važno. Samo moraš ući i doživjeti kroz što prolaze, sve lude stvari, radost, koketiranje, ljubav, strah, strah za tvoj život, dosadu. Oni su kroz puno različitih stvari.

Koje ste razine tjeskobe prolazili iza kamere?

Proces stvaranja 'Viktorije' bio je proces shvatanja da je nemoguće. Što smo više išli dalje, shvatio sam da sam glup. Vjerovao sam u svoje sranje. Imali smo plan B. Ukrao sam liniju od Francis Ford Coppola koji je u Cannesu rekao o 'Apokalipsi sada': 'Nije film, nije o Vijetnamu, je Vijetnam. 'Ponekad kažem,' Victoria 'nije film, ne radi se o pljački banke je bankarska pljačka. 'U tome postoji istina. Bili smo vrlo nervozni. Došlo je do pozitivne agresije. Neki su puno pušili. Neki su skakali u konopce kako bi naljutili druge.

Dakle, o tom procesu proba.

Plan B bio je napraviti skočnu inačicu. Tako sam dobio financiranje. Rekao sam ljudima ako to ne uspije, moram im omogućiti proizvod. DNK ovih slika bit će različit, bit će sjajan, čak i ako skočimo. Imali smo 10 dana od 10 minuta gdje smo prošli kroz film u 10-minutnim komadima. Prvu noć smo započeli na plesnom podiju, u baru, ona na ulici upoznaje dečke. Mi smo rezali, i radili to opet i opet. To je bio naš probavni postupak. Moj plan je bio da im kažem: „Uspjeli smo! Imamo film. 'Već imamo ludi, napunjeni džoker film, a sada imamo tri jednokrevetna igra i idemo zabavljati s tim. Prvo, nitko se nije htio zajebavati. Prošli smo kroz sve pokrete, ali to nije bila zabava. Vjerojatno je vama Amerikancima kad gledate nogometnu utakmicu, a završava 0-0. Rekao sam: 'Ne bojte se grešaka, ne bojte se kaosa.' Druga je bila luda i to je točno ono kad sam prvi put vidio verziju za skakanje i nije bilo dobro, a bilo je 48 sati prije posljednjeg uzimanja. Prva dva snimanja nisu uspjela, skakačka verzija nije bila sjajna, onda su se stvari stvarno počele - plan B za pljačku banke bio bi, trčimo, nemamo novca, ali oni će nas uhvatiti. Tog rješenja nije bilo. Imali smo 48 sati i stvari su postale najmanje 'strastvene'.

Kako ste se snašli na konačnom rezu?

Došlo je do agonije ili frustracije. Dao sam kao govor za kosu. Bila sam tako bijesna zbog drugog uzimanja, vjerojatno sam bila prestravljena, znajući da nemamo ništa. Imali smo novca za jedno zadnje uzimanje. Ono što je ušlo u miks je da smo se upoznali, bilo je zabavno, kreativno, nadahnuto, ali ako sada pogledam, ono što se javilo u posljednja 48 sati nije bilo samo posuto na vrhu, već velika žlica agresije. Agresija ima loše ime. Mislim da uništavanje nije veliko. Ali agresija? Osjećam da postoje neki aspekti kreativnosti, ako se ne usuđuju, nešto nedostaje. A najgore je što su sve te autentičnosti, biti radikalni, biti autentični, održavajući stvarnost, sve te riječi oteli. Koristili su ih za prodaju umjetnina, a možda smo i mi bili takvi. To nije bio sastanak koji je završio u zagrljajima i 'dobrim razgovorima'. Bilo je ludo. Ali napetost je izgrađena na znanju da želimo isto. To je stvorilo ovaj all-in. Budući da smo u Hollywoodu, reći ću, to nas je natjeralo da učinimo 'skok vjere'. To je samo jeziv pojam, ali opet, autentičnost je postala jeziva riječ jer se toliko provlačila.

Razgovaram toliko jer sam mogao tako malo razgovarati tijekom ovog filma. Redatelji uvijek moraju objasniti svoj svijet, a tamo je to bilo više kao trener. Bio sam na strani i u posljednjem su mi bili bliži, oni su poludjeli, a na zadnjem su mi bili vrlo blizu. Rekao sam stvari jednom u neko vrijeme, ali samo vrlo male.

Holivud sada ide za vama i zanima li vas to?

Da, i da. Mene to zanima, ali recimo ovako: ono što me ovdje zanima je da ste vi prava industrija, što u Njemačkoj nije slučaj. Mislim, mi snimamo filmove. Ali u SAD-u postoje glumci i scenaristi. Vaši glumci su nevjerojatni, a ja bih volio raditi s nekim od američkih glumaca. Talenat i scenarij, koji je pregazio televiziju, ali razumijevanje pripovijesti filma mi se jako sviđa. Također čitam stvari koje mi pošalju, ali više sam usredotočen na svoj vlastiti materijal.

Kako ćete oblikovati svoju viziju Hollywooda?

Ovo mi je četvrti film, i naravno da nisam punk rocker, ali da sam glazbenik, ovo je prvi album koji zvuči poput mene, a nismo kopirali omiljeni bend. To smo učinili i više se nismo brinuli ni o kome drugom. Nisam bio dobar dječak u Njemačkoj koji je prolazio kroz 'trojačno bla bla-bla-bla.' Kopiranje i lijepljenje me nisu doveli ovdje. Ne biti dobar dečko, već raditi nešto drugo iznad vrha. Više neću raditi filmove sa jednim filmom, ali vjerujem u proces koji zajedno stvaramo. Najbolji film koji sam ikad pogledao je 'Apokalipsa sada.' Nisu bili svi dobro ', predstavit ću se svom glumcu, je li ovo moja izbliza? Evo, podcjenjujemo. Izrada filma je uvijek luda i što više pokušavamo pripitomiti ovu životinju, to je više uništeno. Sve u kinu uvijek mora biti za djecu, uvijek je na razini djece.

Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni