Recenzija 'The Mountain': Jeff Goldblum i Tye Sheridan izgubljene su duše u prekrasnoj, prelomljenoj Americi Ricka Alversona

Tye Sheridan i Jeff Goldblum u 'planini'



Pogledajte galeriju
69 Fotografije

Jeff Goldblum diktira medicinske bilješke u donjem rublju, duge cijevi koja mu visi s čeljusti. Klizači imaju jarko crvene obožavatelje dok okružuju fotografiju Uda Kiera. Nezadovoljni Denis Lavant proglašava vrline jeftine slike na svom zidu. Ovo su samo neke od neizbrisivih slika u filmu Rick Aversion ’; s “; Planina, ”; lijep, izazovan i posve jedinstven portret američkog razbijenog identiteta. Poznat po svojim provokativnim istraživanjima stranaca s “; The Comedy ”; i “; Zabava i ”; Alverson se bavi svojim najvećim dosadašnjim platnom ovim zagonetnim pogledom na ranu Ameriku ranih 50-ih, crtajući fascinantan kontrast njegovih mitoloških ideala i oštre stvarnosti.

Kao i kod svih filmova o Alversonu, hipnotičkom pripovijedanju treba vremena da se nastane i potakne gledatelje da razmisle o svojim zagonetnim putevima, a ne svi koji vode do zadovoljnih mjesta. Ipak, ovo mračno i lirsko ostvarenje je najtopliji i najprivlačniji rad od redatelja koji prometuje stečenim ukusom.



To je ujedno i prva od njih s pomalo tradicionalnim postavkama. Negdje u ranim 50-im Amerikama, Andy (Tye Sheridan), tihog govora, živi sa svojim oca tvrdog pijenja (Kier), koji uči klizanje i koji rijetko kaže svom sinu. Andy provodi dane na klizalištu u samoći, gdje promatra kako se žene slijevaju po ledu kao da su omamljene; uvodnim pregovorom jasno je da je njegova majka odavno odvedena u azil i on je izgubio vezu s njom. Ali jednom kad Andyjev otac odustane od slike, Andy je ostao sam u praznoj kući i zombiju gledao na crno-bijeloj televiziji. To je prvi pokazatelj snažne teme filma, dok je Alverson kopao u otuđenom načinu razmišljanja američkog sna.



Svi i sve označavaju u “; Planini, ”; ali Alverson ’; sporost sagorevanja omogućava lebdjenje u njegovom metaforičkom svemiru, a ne svaku ideju tupim izrazom. Priča produbljuje svoje namjere dolaskom dr. Wallacea Fiennesa (Goldblum), putujućeg lobotomista koji je radio u klinici u kojoj živi Andyjeva majka. Sažalivši napuštenog mladića, Wallace ga unajmljuje da putuje s njim dok se kreće iz jedne bolnice u drugu, nudeći mu usluge lobotomiziranja problematičnih pacijenata. Odatle se film utapa u ritmove podcijenjenog puta dok se malo vjerojatni par vozi kroz neplodan krajolik dok Wallace vozi šiljcima kroz bezbroj pacijenata ’; lubanje.

Alverson, čija umjetnička estetika koristi gole bijele zidove bolnice koliko išta drugo, izbija grozne detalje kirurškog zahvata u korist hvatanja liječnika iz daleka. Njegove slike nalik na tabelu ne bi izgledale neuobičajeno za djelo Roya Anderssona, ali Alverson je manje ulagao u mrtvu komediju nego evolucijski osjećaj izolacije.

Kao što je Andy primoran da radi kao liječnik fotograf, on postaje tihi svjedok ovih ritualnih obveza. Sheridan, svijet udaljen od junačkih djela “; Ready Player One ”; (ili, u tom slučaju, iscrpna mima zabave “; Zabava ”;) glavninu filma troši upijajući njegovu okolinu praznim pogledom, nesiguran kako uočiti vratolomije liječnika, ali svejedno ide. Goldblum, u međuvremenu, hrabro igra protiv tipa kao podmukli, samouvjereni profesionalac čija sklonost maskira rastuću percepciju da se njegov vlastiti svijet počeo urušavati. Lik se navodno temelji na pionirskom lobotomistu Walteru Freemanu (zloglasnom po lobotomizaciji Rosemary Kennedy), koji je zapravo putovao zemljom prodajući njegovu tehniku ​​sve dok je nije postao tabu. Obožavatelji Goldblum-ove tipično bujne, ironično vezane predstave uhvatiće se pod zaštitom tužnijeg, povučenog lika kojeg glumac ovdje igra, ali to je samo po sebi ključno za jedinstvenu čaroliju filma jer dekonstruira psihologiju zemlje. iznutra prema van.

Tye Sheridan i Jeff Goldblum u 'planini'

Međutim, to je Lavant koji uistinu gura film na uznemirujući teritorij, s učinkom na motore čak i prema standardima koje je postavio u “; Holy Motorsu. ”; Angažira Wallacea da operira njegovu kćer Susan (Hannah Gross) i otkriva se kao kultni mistik koji anarhičnim bijegom od društva ograničava ograničenje malog niza sljedbenika negdje na pacifičkom sjeverozapadu. A onda Andy pada za Susan, uspostavljajući malo vjerojatnu romansu koja postaje samo stranija kako film nastavlja.

sretne nagrade 2019

Ledena i bezobzirna isporuka Lavanta i filma odvodi film na neugodan teritorij i destabilizira namjerni tempo filma. Na kraju odleti s tračnica - ali tada to čini i Amerika, jer život iz snova poslije Drugog svjetskog rata ustupa mjesto oštroj retoriki tribalizma i kaotičnoj razdjelnosti koja tipizira moderno vrijeme. Kad se Andy vrati da vidi Susan nakon mraka, Lavant laje, “; ja sam budućnost koja je čeka. ”; Iako to nije baš suptilna tvrdnja, Averson je izgradio takvu atmosferu koja uključuje značaj da bilježi značajnu notu.

“; Planina ”; nije uključeno u svaki trenutak kao i Alverson ’; prethodni filmovi, dijelom i zato što ozbiljni ton ima tendenciju da se odmara na suvišnim stankama i elipsama koje zamagljuju šire namjere. Ipak, film je bogat idejama jer se usredotočuje na likove koji lutaju praznim svjetovima, tražeći nemoguće ideale. Ovoga puta otkrivenje puze u sliku s srčanim rezultatima. Za veći dio filma liječnik i njegov učenik putuju kroz zelene krajolike ispunjene stablima; u posljednjim trenucima svijet je bio pokriven snijegom, smrznutim i mrtvim. To je krajnji budni poziv redatelja čija je karijera definirana tako da uhvati publiku s pažnje, i to pametno.

Ocjena: B +

“; Planina ”; premijerno prikazan na filmskom festivalu u Veneciji 2018. godine. Trenutno traži američku distribuciju.



Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni