Kako njujorško kino New Indie, Metrograf planira biti hit

PROČITAJTE JOŠ: Njujorško kazalište Indie otkriva prvu sezonu programiranja

New York City je glavna pozornica za arthouse kazališta još od njihovog postojanja, ali posljednjih godina, sam koncept dobro programiranog mjesta za prikazivanje djela iz cijelog svijeta postao je izazovna ponuda. Dok se neovisna prizorišta i multipleksi bore protiv napada mogućnosti gledanja kuće, kina moraju raditi više nego ikad kako bi potvrdili svoje postojanje.

Uđite u metrograf. Butično kazalište s dva ekrana - u kojem se nalaze restoran, knjižara i salon - u srijedu je službeno otvara svoja vrata u ulici Ludlow 7 u središtu Manhattana iz više razloga da posjetite. Početno programiranje je cinefilni san, a retrospektive uključuju seriju Jean Eustache i 'Dobrodošli u Metrograph: AF', koji sadrži filmove u rasponu od Roberta Bresson-ovog 'Vrag vjerojatno' do Jean Cocteauova 'Krv pjesnika' i Andyja Warhola 'Chelsea' Djevojke. 'To samo uzorkuje eklektičan ukus Metrographinih najboljih programera, Jakea Perlina (ranije kustosa filma na BAM-u) i Aliza Ma (svježeg iz uloge pomoćnika kustosa u Muzeju pokretne slike).



Pod vodstvom Alexandera Olcha, filmaša ('Film vjetrenjače') i modnog dizajnera koji je iz prodavaonice odjeće lansirao Metrograph niz ulicu, Perlin i Ma spremaju se predstaviti ambicioznu novu prisutnost na njujorškoj filmskoj sceni. Spajajući retrospektive s prvo prikazanim značajkama („Svemirski program“ se otvara 18. ožujka), tim se kladi na angažiranu zajednicu filmaša kako bi dugoročno održala napore. Tjedan dana prije službenog otvaranja kazališta, Indiewire je sjeo s Olchom, Perlinom i Ma u Metrographu u zatrpanim, prašnjavim uredima, dok je njegovo osoblje okomilo na razgovor o potencijalima kazališta.

Idemo ispravno: U doba u kojem dominira gledanje kuća, kako opravdavate otvaranje kina od opeke i minobacača?>

JP: Zbog toga smo htjeli udvostručiti iskustvo postojanjem i 35 mm i DCP. Stvorili smo cijeli ovaj prostor koji uključuje socijalnu interakciju - kafić, restoran. Kad izađete iz kuće, želimo da se osjećate kao da vam je negdje ugodno. Mislim da smo se jako potrudili u tome. Mnogo projekcija u kinima ovih dana samo je malo pretjerivanje onoga što na televiziji možete dobiti kod kuće. Želimo vam pružiti nešto što kod kuće nije moguće ponoviti.

Postoje li presedni koji su potaknuli ovaj pristup?

JP: Puno smo inspiracije uzeli iz kinoteka širom svijeta. Kad sam prvi put otišao u Lisabon i vidio što rade tamo, samo sam mislio da je to ogromno. Pozorišta su bila ugodnija od svih u kojima sam ikad bila, iako su gledali Phillipea Garrela retrospektivu. Tamo je bilo mjesta za ugodan boravak. Uvijek ću voljeti ritual trke da dobijem krišku pice u pet minuta između dva filma. To ipak ne mora biti način - može biti malo lakše.

AM: Bitovi i dijelovi ove jednadžbe postoje svugdje, ali sastavljamo ih u jednadžbu koja prije nije postojala. Za mene je iskustvo kinematografije definitivno ono na čemu crtamo.

AO: Inspiraciju sam tražio iz mjesta koja više ne postoje. Ovdje odrastaju Beekman teatar, kazalište Plaza i sada, nažalost, kazalište Ziegfield. Bila je to ideja kazališta kao posebnog mjesta samom sebi. Pokušavamo vratiti tu magiju iskustvu.

JP: Ovo su mjesta koja sam trebala prisustvovati u tinejdžerskim godinama prije nego što su se zatvorila. Bilo je nešto zaista čarobno u promjeni filmova svaki dan i gledanju kako se svi zajedno uklapaju. Igraonica u 8. ulici zaista je bila tamo gdje sam prvi put ušla u kino i vidjela bih svoj prvi Truffaut, svoj prvi Fellini. Ulica Bleecker bila je prilično ozbiljna i rizična stvar, iako je tada nisam shvaćao. Ali postojalo je povjerenje da će ga publika upoznati. Tako se i mi osjećamo. Znamo da će nas publika upoznati. Ne želimo riskirati.

AO: Budući da sam filmski stvaralac, ovo mjesto ima blizak odnos sa filmskom zajednicom, a ne samo zajednicom koja gleda film. To daje ton ovome što se događa ovdje. Dakle, redatelji poput Noah Baumbach zapravo rade dvostruke igrane projekcije za nas. Ravnatelji su vrlo velik dio onoga što se događa ovdje. To je vrlo posebna ideja. To je romantična predodžba starog filmskog studija - po tome smo dobili ime našeg restorana, Povjerenstvo. Želimo da atmosfera ljudi ovdje snima filmove treba uzbuditi našu publiku.

Drafthouse Alamo poznat je po kombiniranju hrane, alkohola i filmova u jednom paketu. Ali ti sastojci držiš odvojeno.

AM: Ne želimo razrjeđivati ​​nijedno takvo iskustvo.

AO: Mislim da je jedinstvena ideja koju smo imali da ovo mjesto koje možete posjetiti postoji mnogo razloga da budete ovdje - programiranje, stvari koje možete raditi prije i poslije filma i stvari koje možete raditi ako Neću gledati film. Identitet mjesta definiran je svim uzbudljivim stvarima koje se događaju. To je, sama po sebi, drugačija ideja.

Što vidite kao najvećeg pokretača prihoda?

tonya metacritic

AO: Mislim da se podjednako hrane jedno za drugim, što je najveći dio toga. Prestiž programa Jakea i Aliza donosi publiku. Tada želimo poslužiti tu publiku na mnogo različitih načina. Iskustvo će pokrenuti publiku koja će reagirati na programiranje. Tako da ovo vidimo kao potpuno simbiotski odnos.

Ali od čega ćemo dobiti najviše novca iz te jednadžbe?

AO: Kad smo vodili brojeve, oni su zapravo jednaki. To je zanimljivo u tome Podijelili smo je u hladne, tvrde brojeve veličina različitih dijelova prostora na načine koji stvaraju jednake prihode. Način na koji gledamo uvodi određeni broj ljudi u zgradu. S obzirom na veličinu dvaju kazališta, matematika se odvija odatle.

JP: Također djeluje na temelju određene vrste programiranja koje pucaju na sve cilindre. Možemo raditi tjedne trke i retrospektive. Kad smo radili projekcije o tome kako zamišljamo da publika prisustvuje i kupuje ulaznice, računali smo na neke publike koje dolaze svakih nekoliko tjedana, jer samo žele vidjeti prvoprijavljene filmove koji im se sviđaju. Ali uzimamo u obzir i člana publike koji želi doći svaki dan na retrospektivu. Pronalazimo načine da služimo obojici te osobe.

Što možemo saznati o vašim senzibilitetima na temelju serije 'Dobrodošli u Metrograph' koju ste sastavili? Na primjer, tamo nema mnogo Hollywooda i hellip;

JP: Pa, dosad smo prošli samo A - F. Konkretno o holivudskim stvarima, taj smo razgovor već vodili. Ideja serije je da se radi o jednom filmu po redatelju. Pa koji Howard Hawks pokazujete? Koji John Ford? Klasična holivudska situacija je teška.

AM: To je prilično mazohistička vježba. Trebala su nam neka pravila. Vidjet ćete neke. 'Sat' je već uključen.

Kako definirati podjelu između članova publike koji su već u vašem timu i onih koje trebate pobijediti? Na primjer, započinjete retrospektivom Jean Eustache. Koliko vaše publike treba biti uzbuđeno zbog toga da bi serija radila?

AO: Volio bih da ljudi kažu: „Ne znam što se večeras događa u Metrographu, ali idemo.“ Uz to, mislim da ljudi žele da im kažu, „Ovo je zanimljivo.“ To je ono što je uzbudljivo u ovog dana i dobi, gdje zapravo možete nešto gledati na računalu.

JP: Unutar serije Eustache pokušali smo to riješiti. Postoje određeni ljudi koji znaju djelo. Ima drugih ljudi koji ništa nisu vidjeli Prikazujemo 'Majku i kurvu' pet ili šest puta. Dakle, ako želite umočiti nožni prst u seriju, pružamo mu još jedan.

Kakve izazove predviđate uz toliko truda da se uložite u prikazivanje filmova na filmu 'AM: Svi naši restauratorski naslovi u seriji' Stari i poboljšani 'su na filmu. Sav film 'Dobrodošli u Metrograph' na filmu.

uvijek je sunčana sezona 12 epizoda 10

JP: Nikada nam neće ponestati stvari vrijednih prikazivanja na filmu.

AM: Želimo raditi na programiranju holistički u kombinaciji s restauracijama s kojima možemo biti zadovoljni i premijerno ih predstavljamo u Metrographu.

JP: Razmišljamo o kupnji otisaka, što smo već učinili, i uključili smo se u raniju fazu s arhivom i rekli: 'Želimo s vama raditi na ovome.' To je Aliza koja uistinu slijedi na međunarodnoj razini. , Više ne možete nazvati studio i reći: 'Hej, želim pokazati' Johnny Guitar 'na 35 mm', a pojavljuje se u pošti.

AM: Ali prikazujemo 'Johnny Guitar' na 35 mm. Sada samo treba krenuti drugačijim putem. U procesu programiranja koji prije nije postojao arheološki iskop, ali to rarificira iskustvo za nas i za publiku.

Dakle, što razmišljamo o programiranju prvo pokrenutih stvari '>

JP: U potpunosti smo uronjeni u ovo.

Ima li ovdje veće predstave?

JP: Svemir. Želimo filmove prikazati u svemiru.

AO: Jedan korak po jedan.

JP: Već smo se sreli s arhivima i distributerima u smislu razmišljanja o zanimljivim načinima prezentacije njihovih filmova. Knjižara imamo i već imamo neke planove s izdavačke strane. Michael Koresky, naš redaktor, uredio je posao. Naš prvi kalendar neće biti samo filmski raspored; zapravo će imati eseje tamo. Između dvije serije pojavit će se novi komad Molly Haskell. Stavljamo pečat Metrograph na druga područja filmske kulture osim što samo idemo u filmove.

Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni