Kako je DP Sam Levy dobio 'Film' digitalno gledajući filma Noa Baumbacha 'Dok smo mladi'

'Dok smo mladi' obilježava treći put da DP Sam Levy surađuje s Noahom Baumbachom u četiri godine. U 2012. Levy je posudio Baumbachovu DSLR-ovu snimku 'Frances Ha' u elegantnim crno-bijelim bojama prije snimanja filma 'Mistress America', koji je premijerno prikazan na filmskom festivalu Sundance 2015, a izdanje će biti objavljeno kasnije ove godine putem Fox Searchlight-a.



Nakon premijere na Međunarodnom filmskom festivalu u Torontu 2014., „Dok smo mladi“, koji glumi Bena Stillera i Naomi Watts kao par od 40 godina koji pokreće prijateljstvo s mlađim parom (Amanda Seyfried i Adam Driver), hit hit 27. ožujka prije no što su se nedavno nacionalno širili.

george chakiris gay

PROČITAJTE JOŠ: Noah Baumbach o približavanju srednjem vijeku sa „Dok smo mladi“



Levy je nedavno razgovarao s Indiewireom o svom radu s Baumbachom i drugim redateljima, uključujući Kelly Reichardt ('Wendy i Lucy'). Trenutno snima 'Maggiijev plan' Rebeke Miller, u glavnim ulogama Julianne Moore, Ethan Hawke, Greta Gerwig i Bill Hader.



Nije iznenađujuće da Levy kaže da je najvažnija kvaliteta u kinematografu 'suzdržanost' s obzirom na to da je većina slika suptilno učinkovita, a da uopće nije prikazana.

'Svi elementi koji sadrže kinematografiju, a što smatram zadovoljavajućim su suptilnost i suzdržanost, a ne pokazujući nepristojni ili blistavi snimci koji iskaču iz vas', rekao je Levy za Indiewire. 'Mislim da je posao biti kinematograf stalno vježbanje strpljenja i suzdržavanja na različite načine.'

To je sigurno slučaj s 'Dok smo mladi', gdje kinematografija u potpunosti odgovara tonu filma, ali nije bila nimalo blještava ili upečatljiva. Uopće se nije osjećala hirovito.

To je vrsta fotografije koja se zaista ne ističe. Ljudi neće htjeti reći: 'Jao, kinematografija ‘ Dok smo mladi ’ ;!', a to nije bilo namjerno. Nisam htjela reći: 'Želim da niko o tome ne razmišlja!'

S filmom 'Frances Ha' kinematografija se sigurno više istaknula.

Postoji puno razloga zašto se kinematografija isticala kod ljudi, a primarni razlog je bio zato što je bila u crno-bijeloj boji. Bez obzira na to, ako je film crno-bijeli, tada se ističe kinematografija. Za 'Dok smo mladi', nije bilo namjerno stvarno biti u pozadini. Ali definitivno je bilo namjerno da je to prirodno. To je morao biti dio vizualne tkanine koja je podržavala priču i predstave. Htio sam da se ljudi izgube u svijetu Josha (Stiller), Cornelije (Watts) i Jamieja (vozač) i Darbyja (Seyfrieda), a da ne budu poput: 'Jao, tako je lijepo!' Nismo željeli da kinematografija uzme vi izvan tog iskustva, tako da je taj dio bio namjerni.

I očito je da veliki dio filma gleda u različitim svjetovima ta dva para. Kako je izgled filma pomogao da se razlikuju njihova dva svijeta. 'PROČITAJTE JOŠ: Noah Baumbach i Greta Gerwig' Gospodarica Amerika 'je simpatična komedija o vijaka

'Dok smo mladi' podsjetio me na 'Bob i Carole, Ted i Alice' i neke filmove 70-ih. Jeste li na druge filmove gledali kao na vizualne reference? I jeste li imali na umu filmove iz 70-ih?

Najviše me inspirirali filmovi u boji Gordona Willisa 70-ih, poput 'Annie Hall' i Johna Hustona & 'Fat City', koji je jedan od mojih omiljenih. Neki od prirodno fotografiranih filmova iz 70-ih godina definitivno su bili polazište. Bilo je korisno gledati te filmove, kao i fotografije poput otisaka podzemne željeznice Brucea Davidsona kao vodič za digitalni rad.

Iako se snima digitalno, 'Dok smo mladi' ima 'film' izgled. Je li to bilo namjerno?

Sve od vrha do dna fotografira se i obrađuje na digitalni način 'Dok smo mladi.' Unatoč činjenici da je tehnologija digitalna, naša je namjera bila 'Dok smo mladi' imati fotokemijski, srebrnast, analogan osjećaj. Željeli smo ukloniti svu elektroničku tehniku ​​sa slike onoliko koliko smo razumno mogli u kameri. Puno toga je imalo veze s našom namjerom. Namjera nam je bila da to ne liči na video ili elektroničko, a umjesto toga možda nalikuje jednom od artefakata koje možete pronaći u mjestu Jamieja i Darbyja. I bila je razumna stvar pucanje na Alexa.

Jedan od gorkih poslastica za započinjanje posla na postprodukciji bio je zapravo stvaranje 35-metarskog tiska filma u New Yorku Technicolor, što je bilo sjajno. Morali smo to i izgledalo je fantastično. Namjera da ona bude fotokemijska i iz 70-ih ostvarena je u stvaranju 35-mm otiska. Bila je to posljednja stvar obrađena u filmskom laboratoriju Technicolor u New Yorku prije nego što se zatvorila. Posljednjeg dana njegovog postojanja, dokazali smo otiske filma. Bio je to posljednji ispis filma ikad snimljen tamo.

PROČITAJTE JOŠ: Najbolji kinematografi 2014. na filmu protiv Digitala

Je li bilo govora o snimanju filma?

Sa svakim je filmom (na kojem sam radio s Noom) bio dio rasprave. 'Trebamo li snimati film? Trebali bismo snimati digitalno? “Prošli smo niz rasprava i testova i svaki je film imao svoj postupak, nakon čega smo došli do formata koji smo koristili. S 'Dok smo mladi,' upravo smo ušli u ritam rada s ARRI Alexa i rada s našim sjajnim koloritom. Imali smo pravi, racionalan, zadovoljavajući način na koji smo radili digitalno, pa smo išli s njim na film.

Tamo je sigurno bilo nastojanja da se film održi u smislu održavanja tvrtke Kodak u poslu. Je li to vrijedan napor?

Apsolutno. Moje osobno iskustvo kao radnog kinematografa je da sam prvih nekoliko dugometražnih filmova koje sam angažirao da bih ih snimio snimio na video jer su oni bili niskog proračuna. Moj prvi film bio je horor film na mini DV-u i nismo si mogli priuštiti ništa drugo. Na kraju me je Kelly Reichardt angažirala da snimam njezin film 'Wendy i Lucy', koji smo snimali na 16 mm, a onda sam odatle počeo snimati filmove. Tehnologija se promijenila i stvari su se dogodile … nekad je film bio osjetljiviji na svjetlost, a digitalni je sporiji, a sada se to promijenilo.

Digitalni fotoaparati mogu vidjeti više nego što naše oči mogu vidjeti. Film nikad nije bio takav. Film nije tako osjetljiv na svjetlo kao naše oči. Teško je promatrati prolazak ... prije nekoliko godina zatvoren je posljednji Kodachromeov laboratorij. Kodachrome je bio taj čarobni kromirani film s vrlo kompliciranom kemijskom kupkom koja sada nema. Sada se film samo drži. U New Yorku više nema Vrlo je malo tehničara koji su tu da to podrže. Tužno je.

Svakako mislim da je vrijedno držati Kodak na okupu i održavati laboratorije i održavati malu količinu stručnjaka, a ipak, to je teško. Kao neko ko živi u New Yorku, ako želite snimiti film na film u New Yorku, morate ga poslati na obradu u Los Angeles. Teško je pomiriti što to znači, posebno ako radite na proizvodnji skromnih dimenzija.

U današnje vrijeme, ono što pokušavamo učiniti, postupak koji sam upravo opisao za vas, to je samo pokušaj da se oponaša što je film. To je tužno, a također sam u cijelosti sudjelovao u digitalnom pucanju posljednjih godina, zapravo cijelu moju karijeru. Postoje neki ljudi koji se aktivno bave filmom i lobiranjem za snimanje filma, a nisam baš jedan od tih ljudi, samo zato što sam se od početka spustio digitalnim putem.

PROČITAJTE JOŠ: Lekcije legendarnog kinematografa 'Donnie Darko'

Kako ste započeli suradnju s Noahom>Koji je najvažniji element u uspješnoj vezi s redateljem? Kakav je vaš idealan radni odnos?

Najvažniji element s obje strane je povjerenje. Moram vjerovati direktoru i, naravno, direktor mi mora vjerovati. Jedna od stvari koja stvarno dobro funkcionira u mojim odnosima s Noomom je ta što mu stvarno vjerujem i osjećam mu se u njega stvarno vjeruje… Ponekad bi Noah mogao reći: „Ovdje bismo trebali izrezati izbliza“, a postoje slučajevi kada Možda to neću vidjeti, ali samo znam da li daje takve prijedloge, to je uvijek iz valjanog razloga. Nikad ne sumnjam u to, odmah to počnemo raditi.

Redatelj mi mora vjerovati kada se radi o stvarima poput dopuštanja da radim svoj posao - angažiranja ekipe za koju smatram da je prikladno, davanja slobode sa osvjetljenjem, takvim stvarima. Obično ću prolaziti na mjestu događaja i Noah ne osjeća potrebu da bude prisutan svakog trenutka. On je dio svakog aspekta procesa, ali dopušta mi da radim svoj posao, a moj zadatak je fotografiju usmjeriti u smjeru u kojem je odredio mi. Moram ga vratiti i on treba biti zadovoljan njime, pa je povjerenje vrlo važno. To je bitno. Povjerenje i strpljenje.

PROČITAJTE JOŠ: Pregled: 'Dok smo mladi' najbolja je uloga Bena Stillera u godinama



Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni