Kako su redatelj Robert Eggers i DP Jarin Blaschke stvorili izgled 'Vještice'

PROČITAJTE JOŠ: Kako je Robert Eggers koristio stvarne povijesne račune da bi stvorio svoju horor senzaciju 'Vještica'

Pisac / redatelj Robert Eggers i njegov dugogodišnji suradnik kinematograf Jarin Blaschke točno su znali kako žele izgledati 'Vještice', zbog čega nisu htjeli ići na kompromise i čekali četiri godine na odgovarajuće financiranje koje će im omogućiti da izvrše svoj plan. S proračunom koji je sjeverno od tri milijuna dolara, dvojica filmaša imali su 26 dana za snimanje filma koji ima precizan kinematografski jezik i toliko jasan izgled kao i filmovi koji koštaju četiri puta više od njihovog proračuna. Evo Jajašca i Blaschkea koji objašnjavaju kako su stvorili izgled 'Vještice.'

Mračni eksterijeri

Blaschke: Izgled eksterijera morao je biti tmurni, ali prirodno sumorni. Robert i ja smo veliki vjernici da uvijek idete s najjednostavnijim i najistinitijim rješenjem, što je u ovom slučaju značilo da trebamo pucati u oblačno vrijeme. Ako snimate kada je sunčano, a zatim pokušate pritisnuti naglaske u postu, to izgleda lažno i neprihvatljivo za atmosferu koja nam je potrebna. Tako da smo puno žonglirali po rasporedu da bismo to ostvarili. Da je ujutro sunčano i činilo se da imamo četiri ili pet sati sunca, bilo bi nam teško napraviti interijer. Zato je bilo važno da imamo jedan bitan interijer koji je bio u blizini naših eksterijera. Eggers: Kad sam pisao znao sam da je to jedna lokacija. Kraj priče. S izviđanjem sam znao da trebamo pronaći sve stvarne šume koje se nalaze odmah iza kuće ili nikada ne bismo započeli svoje dane.

Blaschke: Jednom dok smo čekali tminu, grip odjel bi mu samo dao malo oblika. Svjetlo obično dolazi iz jednog smjera, a ja bih samo dalje spuštao iz drugog smjera. Osnovno svjetlo moralo je biti stvarno oblačno vrijeme, a mi smo samo stavili neke mreže i čvrste dijelove sa strane kako bismo pojačali ono što svjetlost već radi.



Drveće

Eggers: Arhetipska slika iz Nove Engleske bila je nešto što mi je uvijek bilo u glavi. Za mene je to značilo bijele borove nad kojima su se složili svi engleski doseljenici kad su stigli tamo i postali su novčani urod Nove Engleske. Bilo nam je potrebno ogromno drveće da se pod svaku cijenu istakne oko kuće.

Blaschke: Nismo nužno dobili netaknutu netaknutu šumu, s divovskim starim stablima koja smo se nadali. Upravo smo pronašli velika stabla. Ono što smo imali bile su različite vrste šuma i varijacije u izgledima s kojima bismo se mogli igrati - dublje u šumi zbog zastrašujućih stvari, močvarna područja kad se Caleb (Harvey Scrimshaw) stvarno izgubi, i šuma breza za vrijeme Thomasina (Anya Taylor-Joy) premještena je odnekud.

fma pregled radne akcije
Sastavili smo snimke koje čine da se likovi smanjuju u okviru u odnosu na drveće. Uglavnom smo koristili omjer slike 1: 66: 1 jer smo željeli klasičnu, bezvremensku veličinu okvira, ali dodatna visina omjera slike omogućila nam je i da drveće nadvisi znakove. Također nagovještava svijet u kojem ljudi uvijek razmišljaju o onome što je iznad njih u pogledu svoje teologije.

Imali smo skromnu dizalicu, nimalo maštovitu, koju sam koristio da kameru postavim visoko i dolje kroz šumu. Kamera bi se približila nekim uglađenim granama i ondje imate Caleba i njegovog oca sićušnih na dnu kadra. Često vas u šumi fotoaparat povlači ili gura kroz šumu i nadamo se da se na neki način čini kao da je protiv vaše volje.

Alexa

Blaschke: Neko smo vrijeme razmišljali o ovom filmu, jer su trebale četiri godine da se financiraju, pa je bilo potrebno mnogo vremena za istraživanje i maštanje o tome kakav će film izgledati i izgledati. Za to vrijeme, oduvijek smo namjeravali da to bude snimljeno na filmu, ali kad se spustite na to, sa životinjama i djecom i našim rasporedom, to nije bilo moguće. Rob i ja smo vrlo precizni u pokrivanju i ne vrte se samo stalno, ali kada pokušavate natjerati kozu da nešto uradi na kameru, film zapravo nije opcija. Važnije je uložiti novac u svijet, tačnije setove i kostime, nego što je tercijarna korist od filmske teksture.

Dakle, morali smo snimati digitalno, a Alexa je jedini digitalni fotoaparat koji mogu nositi. Subjektivno, ima paletu koja mi se sviđa, a boje i tonalitet znatno su lošiji od ostalih kamera koje sam testirao. Vrlo je glatka, gotovo staklena ili akrilna, za razliku od izgleda ulja u boji filma.

Ograničenja i obuhvat

Eggers: Znao sam iz pozadine kao dizajnera produkcije, da u sceni kuće sastanka na početku filma nije bilo šanse da si priuštimo cipele za sve te ljude. Ne radi se samo o tome da kažemo: 'Ok, oblikovat ćemo cipele', jer to nije dobro pripovijedanje. U scenariju sam trebao razmisliti o tome kako ova scena ne može zaraditi trenutak u kojem želimo vidjeti čitavu zajednicu u kući za sastanke. Tako da kad bih jednom došao do pucanja, čak i kad bih si mogao priuštiti cipele, ne bih ovo snimio drugačije nego mi.

Blaschke: Radije bih nešto preispitao ili pogledao kako nešto dalje možemo destilirati, negoli da napravimo natopljenu verziju stvari koju smo namjeravali. Tu dolazi manje pokrivanja. Manji broj snimaka znači da vidimo manje sobe, što znači da manje osvjetljavamo. Radije bih održao srž onoga što idemo nego što ćemo napraviti neurednu verziju.

Eggers: Ispričao sam cijeli film, zatim Jarin je čitav film, a mi smo zajedno stvorili vrlo specifičan plan. Nijedno od nas nije zainteresirano za tradicionalno prikazivanje, to je sjajan alat za televizijske emisije vođene spisateljima, ali mislim da postoje učinkovitiji načini za pričanje priča. Producenti na setu morali su stvarno vjerovati Jarin i ja jer smo se u osnovi slikali kamerom. Imali smo plan i držali smo se ga. Blaschke: To je na neki način unaprijed uređivanje - kad snimke odjednom ispunjavaju nekoliko različitih zahtjeva. Svaki snimak nabijen je s više stvari koje na nekoliko različitih nivoa ispunjavaju ono što radimo. Upotrebom snimaka i fotoaparata reći nešto o nekom liku, stvoriti raspoloženje i pružiti informacije o pričama istovremeno. Jedan od primjera toga je kad William (Ralph Ineson) noću sječe drva. Mogli biste napraviti konvencionalni nategnuti slijed svih ovih umetaka sječe drva, ali onda noću svijetlite iz svih tih različitih smjerova. Odlučili smo se za polagano zloslutno snimanje zumom. Jedno postavljanje i za mene je jače od tipičnije opcije koja bi bila nespretna stvar.

Eggers: Nešto za što Jarin vjerujem da je snažno da za stvarno prevoženje publike nije dovoljno reći da je ovo dobar snimak. Radi se o tome da svaka snimka u ovom filmu mora artikulirati sjećanje na naše puritansko djetinjstvo, i na to što je naš otac mirisao tog dana na polju kukuruza i kakva je bila magla na kukuruzu. To je razina specifičnosti koja je potrebna za prijevoz publike. A odatle potječe opsesija detaljima. To nije samo autentičnost zbog autentičnosti. Zbog toga je [dizajner proizvodnje] Craig [Lathrop] gradio farmu i seosku kuću koristeći se istim alatima i tehnikama koje bi koristili u 17. stoljeću.

Interijeri za svijeće

Blaschke: Jedna od stvari koje sam volio kod [kinematografa] Gordona Willisa ('Kum', 'Annie Hall') je da je više bio odbacivanje sranja i samo opredjeljenje za ideje. To je ono čemu sam težio u unutrašnjosti svijeća s noćnim svijećama. U prvom trenutku s Robom pronašao sam ove trostruke fitilj, pčelinji vosak sa Aljaske i to kad sam naučio raditi sa svijećama. Tu i tamo na kratko bih nadopunio električna svjetla. U ovom sam filmu želio otići korak dalje i biti autentičan za razdoblje i samo svjetlo vatre, i to smo uspjeli učiniti za sve, osim jednog pucnja - gavran je izblijedio ako smo zapalili požar. Jedan od mojih najdražih snimaka su troje djece s jednom svijećom u sredini. To je simetrična kompozicija, na dnu su kad pokušavaju slušati kako se roditelji spuštaju dolje. Sakrio sam neke lampice za čaj da ga malo ugasim, ali to je u osnovi jedan izvor i vrlo jednostavna kompozicija sa svjetlošću koja pada dok vi idete prema zidu i imate jedva osvijetljene ljude. To je snimak koji stvarno utjelovljuje ono čemu sam težio na ovom filmu. Razgovarao sam s Robom i zapravo mislimo da je čak i 'Vještica' prepuna previše svijeća. Sljedeći put kad želimo ići još dalje, možda eliminiramo potrebu za dubinom, idemo jednostavnije i vidimo koliko daleko možemo to učiniti.

Napomena urednika: Ova je značajka predstavljena u partnerstvu s Arri-om, vodećim dizajnerom, proizvođačem i distributerom pokretnih kamera, digitalnih intermedijara i rasvjetne opreme. Kliknite ovdje za više informacija o Arri ’; s proizvodima.

Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni