Dekada: Alfonso Cuarón na temu 'I tvoja mama također'

NAPOMENA UREDNIKA: Svakog dana sljedećeg mjeseca indieWIRE će ponovno objavljivati ​​profile i intervjue iz posljednjih deset godina (u izvornom, retro formatu) s nekim ljudima koji su definirali neovisna kinematografija u prvom desetljeću ovog stoljeća. Danas ćemo se vratiti natrag u 2002. godinu s intervjuom koji je Anthony Kaufman imao s Alfonsom Cuaronom nakon objavljivanja njegova cijenjenog Y Tu Mamá Tambiéna. '



INTERVJU: Nije još jedan tinejdžerski film: Alfonso Cuarón o istini, stilu i 'I tvoja mama također'



(indieWIRE / 03.11.02.) - Alfonso CuarónČetvrta značajka 'I tvoja mama također”Više je od samo seksi, tinejdžerske zbrke kroz meksičko visoko društvo i zabačene zaleđe. To je društveni komentar, psihološko putovanje i sigurno, to je također para priča o dva dječaka u postelji starije žene. Na temelju priče koju su Cuarón i njegov brat Carlos napisao prije više od 10 godina, film prati Tenocha (Diego Luna) i Julio (Gael García Bernal), dva uspaljena momka koji se uputiju na putovanje s ciljem želje, Luisa (Maribel Verdú), supruga jednog od Tenochovih starijih rođaka.



Inspirirana Frank Zappa, Jean-Luc Godard, loši tinejdžerski filmovi, erotika i
vlastita iskustva u prošlom i sadašnjem Meksiku, braća Cuarón
suradnja je tour-de-force spajajući visoke i niske stilove. Smiješno i
dirljiv, politički i osobni, film je pobijedio u scenariju i glumi
nagrade na 2001 Filmski festival u Veneciji, zadnji put progutao meksički ured
godine i spremno je da postane jedna od najboljih priča o uspjehu stranih filmova u 2002
američka indijaWIRE nedavno je razgovarala s Cuaronom o jedinstvenom trećem mjestu filma
naracija osoba, njezin slobodni stil i njegova bliska suradnja s
istaknuo kinematograf Emmanuel Lubezki ('Uspavana šupljina, ''ili„). IFC Filmovi objavit će 'I tvoja mama također' ovog petka.



'Jedan od razloga zašto sam želio snimiti ovaj film je taj što sam želio ići
natrag do svojih korijena i ne govorim o Meksiku, već o svojim kreativnim korijenima:
napraviti film koji bismo voljeli raditi prije nego što pođemo u školu filma. '


indieWIRE: Kako ste utvrdili objektivno gledište filma?

Alfonso Cuarón: Namjeravao sam se s Carlosom napraviti nešto vrlo objektivno. ja
rekao je: 'Treba nam pripovjedač, pripovjedač treće osobe.' A on je rekao, 'Ne
neće raditi; potreban nam je pripovjedač iz prve osobe. 'Tada sam mu pokazao'muškarac,
ženski
, 'I kad prvi put koristi Godard pripovjedač treće osobe, on
bilo je kao: 'Dobro, igraj više, shvaćam.'

iW: Možete li razgovarati o onim trenutcima dokumentarnim filmovima, gdje kamera odskače od priče do drugih detalja?

Cuarón: Da, to je bilo u scenariju. Postojala je ta ideja da kamera
tražio je malo opažanja, gotovo u dokumentarcu
stil. Ovdje se događa radnja, ali kamera ima svoje komentare.
Za nas je bilo tako oslobađajuće. Prije četiri godine pomislili bismo da jest
užasno. Uokvirivali smo snimke, a ja sam rekao: 'Emmanuel, kako to
A on bi rekao, 'Izgleda kao sranje.' A ja sam rekao: 'Što je
nije u redu? ', a on bi rekao kao:' Ne, snimi to. Izgleda kao sranje; to je
sjajno! 'I to je bila filozofija.

iW: Ali to zapravo ne izgleda kao sranje

Cuarón: Da, ali to nije razglednica. Radilo se o raspadanju, za razliku od sastavljanja kadra. Radilo se o tome da izgleda improvizirano. Jedan od
razlozi zbog kojih sam htio raditi ovaj film su bili zato što sam se želio vratiti svom
korijena, i ne govorim o Meksiku, već o svojim kreativnim korijenima: napraviti
film koji bismo voljeli raditi prije nego što krenemo u školu filma, kad ti
ne znate snimiti film ili sastaviti snimak. Bio je to film
noćna mora školskog učitelja Nije se radilo o kršenju pravila, nego o tome
ne znajući da su pravila ikada postojala.

iW: Film zapravo izgleda vrlo dobro. To nije neki krupni ručni izgled; jako je lijepo.

Cuarón: To je Emmanuel [Lubezki]. On i ja imamo dugu vezu. On nije samo moj DP; on je jedan od najvažnijih suradnika. Emmanuel nije direktor fotografije koji postavlja svjetla i postavlja okvire; on je
uključen u pripovijedanje. Dok sam pisao scenarij, bio sam
razgovarajući o tome s njim. Nakon što smo završili “Velika očekivanja,' bili smo
bolesna u potrazi za stilom. Osjećali smo da svuda pogađamo mrtve krajeve
i sve se osjećalo barokno. I rekli smo, sljedeći film imamo
učiniti nešto objektivno. Jer mi smo radili subjektivne filmove gdje vi
doživite sve sa stajališta glavnog lika. I kada
pisali smo, uvijek smo razmišljali u tim izrazima. Kad smo započeli
predprodukciju, odlučili smo da to želimo raditi ručno, najviše zbog
slobodu koju bi dao nama i glumcima. Ali u isto vrijeme,
nismo željeli raditi ovu TV stvar, gdje se kamera kreće kao luda.
Počeli smo razmišljati o svemu što je dosta poziralo, gledajući sve
Iz daljine.

iW: Je li snimanje u nizu bilo korisno?

Cuarón: Da definitivno. Ovdje je bio luksuz. Karta našeg snimanja bila je
na temelju mape puta puta u filmu. Bilo je dvije nevjerojatne
faktori: Gael i Diego poznavali su se još od djece i oni
nije poznavao Maribel [Verdú]. Sa tri su bile samo dvije probe
od njih. Trebali smo ih imati više, ali nisam želio da led bude
slomljen. Tako su to koristili kao oruđe. Tako se led topi između
likovi, događalo se u stvarnom životu, na isti način na koji je to bila Maribel
osjećajući se ugodnije u Meksiku, lik Louisa se osjeća više
ugodno u Meksiku. Jedino što smo snimili iz kontinuiteta bilo je upravo to
posljednja scena u kafiću, jer smo je željeli izbaciti iz takta;
inače bi glumci samosvjesno radili na tome
vrhunac. Tako su nastupali u trenutku, a ne u velikom finalu.



'Imam vrlo subjektivno iskustvo sa svojim filmovima. Doživljavam ih i
nakon što završim film, više ih nikada neću vidjeti. '


iW: Je li povratak u Meksiko bio moćan za vas osobno, kao i za filmaša?

Cuarón: Bilo je to prvi put da sam proveo tako dugo u Meksiku, možda s 10 godina
godine. Bilo je nevjerojatno. Nisam dugo bio tamo na putu. Tako
potraga za lokacijama otkrila je Meksiko, koji na mnogo načina nije
promijenila. Za mene je to bila reklamacija Meksika. Puno vinjeta mi
U filmu su bile stvari koje smo iskusili tražeći lokacije.

iW: Osjećate li se kao da ste napravili nešto posebnije, značajnije od 'Y Tu Mamá' od onoga što ste napravili s prethodnim filmovima?

Cuarón: Ne mogu reći mnogo, jer imam vrlo subjektivnu ulogu
iskustvo s mojim filmovima. Doživim ih i nakon što završim film, jesam
nikad ih više ne vidjeti. Nisam vidio nijedan moj film od posljednjeg dana u
laboratorij. Za mene je to što sam naučio za sljedeći film. Od moga
stajališta, 'Y Tu Mamá' je možda moj najbolji film ili moj najmanje loš film. Ali
definitivno, 'Mala princeza'Je moj najosobniji film i jedna je stvar
nema nikakve veze s drugim.

iW: Što ste naučili o 'Y Tu Mamá' za svoj sljedeći film?

Cuarón: Puno. Saznao sam da postoji nevjerojatno neistražen teritorij u pogledu
pripovijest. Prije sam mislio da je neistraženi teritorij oblik, način
snimaš film. Sada učim o prekrasnom braku između
oblik i pripovijedanje. Nekada sam jako kontrolirala vizuale i uređivanje,
i prilično bih dobro zaradio predstave; sad sam naučio vjerovati
materijala i aktera. Na ovom je filmu bilo tako oslobađajuće
sve je bilo na plećima glumaca. To je bilo sjajno.

iW: Radite li sada na nečem drugom?

Cuarón: Studijski film pod nazivom 'Djeca muškaraca. 'To je znanstvena fantastika. Ne laseri i slične stvari, ali to je svijet od 23 godine. To je svijet gdje
već 18 godina nije se rodilo novo dijete, pa je čovječanstvo osuđeno na nestajanje
u 60 godina. Svijet se raspada od beznađa. Ali želim
pucaj kao 'Bitka kod Alžira' rađe nego 'Blade Runner, 'Gotovo kao
dokumentarni film o nečemu što se dogodilo 2024. godine.

Prethodna:

Dekada: John Cameron Mitchell o “; Hedwigu i Ljutom Inču ”;

prizor otvaranja spektra

Dekada: Darren Aronofsky na 'Requiem za san'

Dekada: Kenneth Lonergan o 'Možete računati na mene'

Dekada: Mary Harron o 'američkom psihologu'

Dekada: Christopher Nolan o 'Mementu'

Dekada: Agnes Varda o 'Gleaners i ja'

Dekada: Wong Kar-wai na temu 'In the raspoloženje za ljubav'

Dekada: John Cameron Mitchell o filmu 'Hedwig and the Angry Inch'

Dekada: Michael Haneke razgovara o 'Code Inconnu' i 'Učitelj klavira'



Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni