Braća Peepers: 'Tri plešuća roba' Gaël Morela

Andre Techiné„Divlja trska“, još uvijek tako hitno humana kao kad je objavljena 1995. godine, nova je generacija francuskog filmskog stvaralaštva dosta naslijedila. Psihoseksualne i političke spletke tog filma polako su, ali sigurno, stvarale poteškoće koje su dosegle cijelo desetljeće vrijedno omladinsko kino. Ako je Techinéovo nježno izazivanje zbunjenosti među adolescentima i rastuća društvena i moralna svijest skupine mladih prijatelja početkom šezdesetih godina tijekom francusko-alžirskog sukoba imalo bilo kakav neposredan utjecaj na nacionalnu kinematografiju, to je bila u njezinoj sposobnosti da prođe o svom duhu pobune prema članovima glumaca, koji su se svi pojavili u projektima za koje se čini da pokušavaju rekreirati gotovo neponovljivu emocionalnu i sociopolitičku čežnju filma.



Elodie Bouchez svoju je nemirnu mladenačicu širokih očiju brzo pretvorila u 'Život iz snova anđela'; Stephane Rideau, potom u Ozonovom „Sitcomu“ i Lifshitzeve „Come Undone“, od tada postaje nešto kao suvremeni dečko francuskog filmskog plakata za izvanredni seksualni izraz; i Gaël Morel, 'Divlje trske''Seksualno zbunjeni protagonist François, prilično je brzo nastavio s režijom vlastitih igranih filmova, od kojih je prvi bio:'Puna brzina, 'Prikazao je mladu ljubavnu vezu koja je na sličan način probila granice seksualne orijentacije i rasne podijeljenosti.

Ipak, ono što je Techiné uspio tako bez napora, Morel je pokušao shvatiti s mnogo manje nježnosti; njegov novi film, 'Tri plesova robova, “Možda Morel pronalazi više u svom elementu. Kao filmaš čini se da se oslanja na 'velike teme'; i baš kao što se 'Punom brzinom' bavio rasnom jednakošću, 'Troje plesajućih robova' također bi moglo imati riječi poput 'mučene muškosti' utkane vatrenim fontom preko ekrana tijekom cijelog svog trajanja. Ipak, Morelove su posljednje stvari, kao što je i potraga za istinskim emocionalnim centrom, usmjerene s novim pronalaženjem, a njegovo pulsirajuće kretanje naprijed u velikoj je mjeri u skladu s Morelovim željeznim pristupom stvaranju filmova.

Naizgled pogled na poremećene živote tri mlada brata pod palcem njihovog tiranskog oca nakon smrti njihove majke, 'Tri plešuća roba' više je traktat o postadolescentnom muškom grozu i zadavanju dominantnih muških uloga. Morelov svijet, ovdje zaostala ruralna zajednica u Roni-Alpi, sastoji se od gotovo u potpunosti muškaraca (prvi stvarni ženski lik filma narušava film u 78. minuti svog 90-minutnog vremena rada) i u kojem je malo emocionalnih spotova , Srednji brat, namrgođeni, obrijani glavom Marc (Nicholas Cazalé), upao je u pogrešnu gomilu i pomiješao se s nekim zlim lokalnim razbojnicima; najstariji Christophe (Rideau), nedavno pušten iz zatvora, mora se pokušati prilagoditi vanjskom svijetu jer ozbiljno uzima posao u lokalnoj tvornici mesa; a najmlađi, ravnodušni tinejdžer Olivier (Thomas Dumerchez), ostaje na cjedilu dok pokušava pomiriti svoju rastuću seksualnu orijentaciju.

Kako se svaki brat suočava sa svojom psihološkom traumom u okviru vlastitog diskretnog poglavlja, nailazi na pokušaj držanja druge dvojice, ali sve više se povlači u različitim smjerovima, ali Morelov se film često čini pomalo nezainteresiran, za bolje ili za gore, u urednom pripovijedanju lukovi i dramatične postavke. U njenom je središtu osjetljiv bijes, ali nikad nije lako pronaći njegov izvor. Marc, Christophe i Olivier ozbiljno su oštećena dobra, no može li se okriviti za nejasne detalje zavjere poput roditeljske dominacije ili ekonomskog očaja? Još općenitiji i učinkovitiji je Morelov pristup bolesnim, blještavim muškim kodeksima ponašanja, a film je u najboljem trenutku kada stvara gotovo bezlično okruženje slobodno lebdećeg hlapljivog mehanizma.

Tamo gdje 'Tri plesova robova' najviše odskaču i zbunjujuće je guranje homosocijala u gotovo apstraktni homoerotizam. Čini se da se braća više prepoznaju po razlikama u svojoj muskulaturi nego po neprozirnim izrazima: Cazalé, koji svojom kromiranom kupolom i prodornim pogledom podsjeća na mladog, živahnog Yul Brynnera, film se probija kroz film poput modela s jednosmjernom pistom; Rideau, stokkier sa vidom u obliku srca i težim obrvama, čini se fizički stabilnijim, dovoljno čvrstim da se može snaći u životnim udarcima; i Dumerchez, nekoliko godina udaljen od propadanja dječje masnoće do vrtoglavih šestica koje, čini se, blagoslivljaju svakog mladića u ovoj regiji, ipak je prekriven tetovažama zbog kojih izgleda neuredno starije.

Morelovo neprestano istraživanje radosti i užasa muškog tijela ponekad se pretvara u prazne istrenirane vizualne paralele, a ne najmanje u vrlo gadnom poslu s Marc-ovim psom, pa čak i u povorci poput slikovitog pojasa u obliku obrade mesa s Christopheova radnog dana pakao. Ipak, ovdje je muško tijelo izvor ponosa i kazne, kompaktni utilitaristički instrument koji se daje znojnim oblicima seksualne energije. Ovo je glavno uzbuđenje 'Tri plešuća roba' (prevedeni naziv nazvan po navijačkim, slobodnim uličnim plesima Capoeire slobodnih oblika koje su prakticirali neki od likova koji su nastali u ropstvu): uzdiže (ili spušta) srednju klasu droge u soft-core fantazija. Dojam koji ostavlja kazalište ima manje veze s obiteljskim gospodarskim teretom nego neobičnim pogledom obrezivanja puba ili brijanja magarca. Bijesni Techinéov učenik, Gaël Morel dopušta sociološkom diskursu da se vrati natrag u svoj voajeristički nagon. Njegov dugotrajni novac pucao od toga da su trojica braće mirno i gola spavala, a tijela su im se isprepletala, penis se družio, polako se prikradao kako bi otac pokazao kako ih sjaji iz druge zamračene sobe dok puši cigaretu. S čijeg je stajališta ta neprimjerena homoerotska čežnja namijenjena? Morel izgleda da nije briga, dok god gledamo.

[Michael Koresky suosnivač je i urednik Reverse Shot-a, kao i urednik u časopisu Interview i čest suradnik Film Comment.]

Nicholas Cazalé u prizoru iz filma 'Tri robova koja plešu' Gaëla Morela. Fotograf Philippe Quaisse, iz ljubaznosti TLA-a.

Uzmi 2
Autor Jeff Reichert

Izrezane iz iste krpe zbunjene, uglađene seoske muškosti kao Bruno Dumont'S'La Vie de Jesus'Ali nedostaje mu frontalni napad tog filma za ugodno gledanje, Gaël Morel' Tri plesova robova ', trostrano ispitivanje mlade braće, nekako se ne osjeća ni ovdje ni ondje - iskreno i osvježavajuće zainteresiran za muška tijela i spojne rituale, a ipak im nedostaje energije (ili želju) da obuče svoje često drage slike u naraciju koja se temelji na sveobuhvatnoj izjavi o svom brijanju, hvatanju i znojenju. U isto vrijeme, iako se možda čini da je to poanta - da Morel ima svoje prikaze postavljene na nečemu doista slobodnom i slobodnom obliku, 'Robovi' nikada nisu dovoljno narativni da bi lebdili poput Claire Denis - njegova kratka dužina trčanja jako je ponderirana s grozno puno zavjere. Ne pomaže to što se Morel često vraća na sitne kinematografske prostore kako bi premještao stvari: rad u tvornici mesa predstavlja probleme muškosti u kapitalizmu, scene padobranstva prate seksualno buđenje - sigurno, ovo štedi vrijeme, ali bacanje smatra da se prema granici ne poštuje film koji djeluje prilično ozbiljno.

'Tri plesova robova' možda se najviše hvale zbog svoje sposobnosti da nas drži čak i dok nas baca usred komplicirane obiteljske dinamike i kruga perifernih likova s ​​malo toga. Riječ je o malim gestama - samo nenamjerno signalizirajući obiteljsku vezu između Marca (Nicolas Cazalé) i njegovog oca (Bruno Lochet) nakon nekoliko snimaka, ili iznenada upoznajući Christopheovu djevojku (Stéphane Rideau) dok najavljuju svoju namjeru da se presele iz obiteljskog stana u kojem oni žive već mjesecima izvan zaslona - to izdaje spremnost da publiku pustim da nadoknadi, filmski potez koji mi se uvijek sviđa kao poziv za sudjelovanje, a ne otuđujući učinak. S obzirom na nejasne neuspjehe teze, mjesta na kojima se 'robovi tri plesa' čini sadržajem da bi se oni sami zapisali u svim kapima osjećaju još frustriranije.

[Jeff Reichert suosnivač je i urednik časopisa Reverse Shot. Trenutno je zaposlen kao direktor marketinga i publiciteta za Magnolia Pictures.]

florida projekt imdb

Stéphane Rideau, Salim Kechiouche, Nicholas Cazalé i Thomas Dumerchez u prizoru iz filma 'Tri robova tri plesa' Gaëla Morela. Foto: Philippe Quaisse, iz ljubaznosti TLA-e.

Uzmi 3
autor Nick Pinkerton

Bilo bi lako uništiti priču o predgrađima Gaëla Morela 'Tri plesova robova' zbog neznatnih zločina - čini mi se kao nešto više od obično nepotrebnog djela. Ali kad ga gledam u svjetlu iskreno jezivog djela scenarista Christophea Honoréa ('Ma Mère,' Djevojke ne mogu plivati ​​'), ne mogu izgraditi mnogo tjeskobe. On je visoki stožer dječaka stare škole, kad je 'Art Movies' zamijenio kod uvezenih pušača, a Morel ulaže trgovinu s ugodnom patinom svjetlucave kinematografske sofisticiranosti koja lako pokazuje '9 pjesama' 'grube nesposobnosti.

Koje dugotrajne kvalitete filma gotovo u cijelosti proizlaze iz njegovih specifičnosti: mjesta (ruralnih Rona-Alpi), miljea (mladi ljudi ovisni o teretani odgajani u zgradama HLM-a), doba godine (film je podijeljen na sezonu poglavlja utemeljena). Navodno postoji zaplet, ali srce filma nalazi se u ritualima njegovog isključivo muškog svijeta (izvan rane uljudne žene, nijedna se ženska osoba ne pojavljuje do posljednjeg rola filma) i na stanovnike ove grube trgovine Never-Neverland dok oni prozivaju vrhovima tenka preko 2% trupa tjelesne masnoće, obrijati se i usmjeriti svoje tijelo, prepustiti se homo-macho udaranju u prsima i kretenima zajedno za pornografiju.

Prilični mladići s narezanim bedrima na bedrima obiluju ovom pre-opusnom tranzicijom koja udara na 'I Vitelloni'; ostalo je toliko prešutnog ex-burb očaja i slobodno plutajućeg nihilizma. Postavljanje argumenta za „Tri plesača robova“ kao pronicljiva sociološka studija čini se kao loša ideja, pogotovo jer jedna scena, koja se zaletava pod teretom simbolike, ima infantilni osvećeni Marc (Nicolas Cazalé) snajperista i skakuće rivala iz kupole strukture dječjeg igrališta, a zatim su je zasjekli kauboji i Indijanci u posjedu vrsta. Kao uvažavanje mesa, film je neupadljiv; kao blok-ravna drama, ona je jednako prikazivačka i neučinkovita koliko i njezino emocionalno zbijanje na zidu. Stavite ga pored 'Zvuka i bijesa' Jean-Clauda Brisseaua i on nestaje.

[Nick Pinkerton pisac i urednik filma Reverse Shot. ]



Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni