5 novih obaveznih dokumenata s festivala Hot Docs 2016. godine

PROČITAJTE JOŠ: Hot Docs 2016 najavljuje potpunu postavu

američka horor priča 6 epizoda

Dokumentarni filmovi cvjetaju i na filmu i na televiziji, ali nekoliko filmskih festivala pruža platformu za umjetničku formu na ljestvici Međunarodnog festivala dokumentarnog filma Hot Docs, koji ove sedmice u Torontu otvara 26. izdanje. Široko posjećeni događaj objedinjuje utjecajne ličnosti iz nefantastične filmske zajednice s općom publikom željnom konzumiranja širokog spektra novih djela. Ovogodišnje izdanje sadrži nevjerojatna 232 naslova iz 51 zemlje. Evo pet zapaženih istaknutih fotografija.

„66 dana: Bobby Sands“

Pridruživanje Steveu McQueenu ’; s “; gladi ”; Kao jedan od najprisutnijih i najopsežnijih filmova ikada snimljenih o nevolji, novi dokumentarac Brendan Byrne ’; započinje kao intimna kronika Bobbyja Sands ’; fatalni štrajk glađu prije nego što se proširio na proučavanje kolonijalizma kao rata istrebljenja. Sands - koji je 1981. odbio hranu 66 dana u nastojanju da primora britansku vladu da prizna zatvorenike IRA-e kao političke zatvorenike, a ne kao obične zločince - jedan je od najpoznatijih Irca u novijoj povijesti. Pa ipak, kao što jedna osoba razmišlja rano u filmu: “; Tako se malo zna o Sandsu ’; život koji možete popuniti praznine kako god želite. ”; Dok Byrneov film prikazuje razgovore s ljudima koji su ga osobno poznavali (jedan momak je igrao u njegovom nogometnom timu, drugi mu je hranio zatvorsku hranu koju nije jeo), “; 66 dana ”; manje je zainteresiran za demistifikaciju Sandsa kao mučenika nego za seciranje kako je postao jedan. Koristeći mnoštvo arhivskih snimaka izbora, pa čak i prstom animacije kako bi prikazao kako se Sands dislocira od vlastitog tijela, Byrne zamišlja štrajk glađu kao nešto slično umjetničkom djelu. Pri tome čini jedno od svojih. —David Ehrlich

'Dallas Hotel'

'Dallas' je pamtljivo upotrijebio razmišljanje iz snova kako bi retroaktivno izbrisao čitavu sezonu vrijednih epizoda iz kanona emisije, pa ne čudi što dokumentarni film koji potiče iz generacije koja je kulturološki pod utjecajem prvobitnog sapuna iz 80-ih godina nema vremena za njegovo ponovno otkrivanje. vlastitu unutarnju logiku. Redateljica (i kvazi zvijezda) Livia Ungur u početku je crtala kako “; Dallas ”; postala prva trik zapadnjačke kulture u njenom vlastitom životu u Rumunjskoj tijekom slabijih godina režima Nicolaea Ceausescua. Ali “; Hotel Dallas ”; brzo prihvaća amorfan pristup ispitivanju trajnih utjecaja emisije, desetljećima nakon što je predstava otišla iz zraka. (Dođite po crno-bijelu obnovu središnjeg mjesta prometne nesreće u Dallasu; ostanite za montažu gdje se vrijeme doslovno počinje obrnuti.) dobročinitelj tog zloglasnog prevara iz 1986. godine. Kao linčanska verzija njegovog “; Dallasa ”; Lik Bobbyja Ewinga, Duffy razgovara s Ungurom dok posjećuje članove obitelji i pokušava pomiriti svoj život s umjetnikom u New Yorku. Kroz objektiv obitelji čiji usponi i padovi lebde s Ewingsima na neočekivane načine, “; Hotel Dallas ”; ne odražava američku zabavu onoliko koliko je refraktira, uživajući u svom vlastitom duhu koji se ne može klasificirati. —Steve Greene

'Lavina rada'

Iako je premijerno prikazan na filmskom festivalu u Sundanceu u siječnju, maturant Johna Johnsona, nakon debija 'Prljavštine', ovdje je zaslužan za jedan specifičan razlog: to tehnički nije dokumentarni film. Umjesto toga, 'Lavina operacije' slijedi izmišljenu verziju Johnsona i njegovog prijatelja Owena Williamsa kao dvojice filmaša štreberica kasnih šezdesetih koji otkrivaju zavjeru CIA-e kako bi lažirali slijetanje mjeseca. Njihova odiseja vodi ih od sigurnih sastanaka s najvišim dužnosnicima do snimanja filma o Stanleyu Kubricku. Ali ovo vam nije prosjek. Kao i kod 'Prljavštine', Johnson pokazuje ogromnu zapovijed nad non-fiktivnim oblikom, miješajući više formata, arhivske građe i inventivni fotoaparat kako bi stvorio uistinu uvjerljiv osjećaj vremena i mjesta. Rezultat je to komični triler koji sugerira 'Dr. Strangelove ”, način Christopher Guest. Neprekidno zbrkavanje žanrova nadmašuje većinu suvremenih studijskih komedija zbog čiste zabavne vrijednosti - ima podjednako šaljivih trenutaka i scena ubojstva - ali Johnson se također trudio pokazati kako dokumentarne tehnike stvaraju precizan uokvirujući uređaj za prikazivanje povijesnih događaja na osobnoj razini , Iako nije dokumentarni film, to je promišljena meditacija o odnosu javnosti prema stvarnom životu i nitko ne stvara ništa na tom području bolje od ovog inventivnog filmaša. - Eric Kohn

'Kiselo grožđe'

“; F za lažni ”; vinske zajednice, Reuben Atlas i Jerry Rothwell ’; s “; kiselo grožđe ”; je dokument koji je gotovo jednako kahezičan kao i njegov predmet. U stvari, film ne otkriva što - ili tko - zapravo jeste tijekom prvih 30 minuta, jer se bez problema uranja u čudan svijet aukcija vina koje su se pojavile tijekom dot com booma. Kroz tu neobičnu leću film nas uvodi u ekscentričnu kolekciju super bogatih muškaraca koji se okupljaju i provode svoje “; jebanje vas ”; novac na apsurdno skupe boce Burgundije. Polako, iz pakovanja počinje izlaziti mladi indonezijski imigrant, genijalan mladi eenofil koji ima tajanstvenu obiteljsku pozadinu i jednu od najrafiniranijih paleta koju je itko od njegovih prijatelja ikada vidio. Nepotrebno je reći da nije veliko iznenađenje saznati da sve nije baš onako kako se čini, ali kako se njegova priča počinje urušavati, njegov pad otvara niz fascinantnih pitanja o tome što u konačnici određuje pravu vrijednost umjetnosti. -DE

'Što je učinio'

Godine 1988. danski pisac Jens Michael Schau ubio je svog dugogodišnjeg partnera i kolegu romana, Christiana Kampmanna. Životi njih dvojice i događaji koji su doveli do noći ubojstva bili su osnova za Schau ’; memoare i rezultirajući kazališni rad predstavljen u kazalištu Mungo Park u Allerødu, Danska. Spojivši Schauovo svjedočanstvo i zakulisne snimke produkcije predstave, Jonas Poher Rasmussen ’; film predviđa preciznu disekciju zločina i usredotočuje se na nadrealni proces konstrukcije umjetničke pripovijesti. Dok Schau sjedi na preliminarnim produkcijskim sastancima, šok ne proizlazi iz činjenice da osuđeni ubojica surađuje na njegovoj vlastitoj priči, već umjesto mirnog, racionalnog pristupa redatelja i izvođača predstave. Kroz ove rasprave, kako Schau promatra različite izmjene i stvaralačke slobode koje utječu na javno predstavljanje njegove životne priče, on postaje duh koji je i progonjen i proganjan. Njegova sklonost sudjelovanju i u dokumentarcu i u nadolazećem javnom čitanju njegovog djela (u jednom trenutku sam Schau kaže za kameru, “; ovo je loša ideja ”;) nudi intrigantnu paralelu s etičkim pitanjima koja postavlja kreativac Mungo Park tim. Neki će možda film smatrati previše odstranjenim ili kliničkim u njegovom pristupu, ali postoji nagrada u pronalaženju sitnih razlika u Schauovom pričanju priče i onoga što je stavljeno na pozornicu. “; Što je učinio ”; ne predstavlja Schaua kao maltretiranog genija ili prezrenog čudovišta, ali prikazujući ga kako postoji u prostoru gotovo nemoguće između te dvojice. -SG

Top Članci

Kategorija

Pregled

Značajke

Vijesti

Televizija

Alat

Film

Festivali

Recenzije

Nagrade

Blagajna

Intervjui

Clickables

Arena

Video Igre

Podcast

Sadržaj Robne Marke

Nagrade U Sezoni

Kamion Filma

Utjecajni